|
城市主题文化导言
毕尔巴鄂城市的主题文化为"新艺术"城市主题文化。毕尔巴鄂原来是个走向衰落的资源枯竭型城市，但一个新艺术概念，重新点燃了毕尔巴鄂的生命之火，一座新艺术建筑挽救了毕尔巴鄂，这座新艺术建筑就是和悉尼歌剧院齐名的古姆海根博物馆，古姆海根博物馆以奇特的造型及丰富的艺术品收藏，震撼了世界，从而引发了一场现代建筑的艺术革命和现代艺术品的收藏革命。这种现代建筑的完美艺术和丰富的艺术品收藏，使毕尔巴鄂成了一个世界性的艺术圣地，人们带着一种朝圣的心情来欣赏这座艺术圣殿和艺术收藏品。以一座建筑带来一场城市文化革命和文化复兴的城市恐怕只有毕尔巴鄂了，用不鸣则已、一鸣惊人来形容毕尔巴鄂再恰当不过了。
在世界名牌城市形成过程中，速度最快的莫属于毕尔巴鄂了，因为毕尔巴鄂几乎是一夜之间成名的。有人说：一个世界名牌城市的形成至少需要几十年，而毕尔巴鄂一夜之间成名的故事，打破了世界名牌城市需要几十年才能形成的神话。一个城市要想在最短的时间内成为世界名牌城市，那就把目光投向毕尔巴鄂，看看毕尔巴鄂是怎样通过神奇的方式一夜之间成为世界名牌城市的。
城市主题文化背景
毕尔巴鄂市是西班牙北部城市，位于内尔维翁河口，距比斯开湾12公里，是仅次于巴塞罗那的全国第二大港口。毕尔巴鄂市人口112万人，面积412平方公里。该市为西班牙国家的主要金融、商业和社会中心，位于法国和西班牙交界处的大西洋沿岸，是由10个城市组成的城市群。该市原为航海人集落点，以出口铁矿石和制造铁器闻名，14世纪起为羊毛出口中心，18世纪通过同西班牙和美洲的殖民地贸易，城市得到繁荣发展。毕尔巴鄂市位于铁矿区中。
到毕尔巴鄂，10个人里9个是冲着一座建筑物去的：毕尔巴鄂古根汉美术馆。气质疯癫而激进的设计师弗兰克·盖里（FrankGehry）于1997年建成的巨大银白色金属建筑，矗立在城市的东北角，成为该市最大的旅游资源，挽救了经济萧条中的毕尔巴鄂。据当地居民阿莫多瓦说，在平安夜里看这座扭曲、古怪的金属质感建筑，是1997年之后新添的一件浪漫美事。
一、城市主题文化的起源和演进
横空出世的金属花
毕尔巴鄂市始建于1300年，因优良的港口而逐渐兴盛，在西班牙称雄海上的年代成为重要的海港城市，17世纪开始日渐衰落。19世纪时，因出产铁矿而重新振兴，但20世纪中叶以后，城市的资源开始枯竭，1983年的一场洪水更将其旧城区严重摧毁，整个城市雪上加霜，颓势难挽，虽百般努力却苦无良策。九十年代初，毕尔巴鄂已沦为欧洲藉藉无名的蕞尔小城，若非该市球队在西甲联赛中尚占有一席之地，绝大部分人可能终身无缘闻该市之名。毕尔巴鄂这样一座日渐破落的工业小镇，钢铁在衰落，造船业在衰落，失业人数不断增加，怎样拯救城市？
为城市复兴大计，毕市政府决议发展旅游业，但该市历史不长、名头不响、风俗不奇、景色不佳，兼乏名人旧迹，各种可能的旅游资源都不具备唱主角的能力，如何吸引外埠人士前来观光成为很大的难题。在多方考察和问计之下，终于决定兴建一家现代艺术博物馆，寄希望于欧洲众多艺术爱好者的“文化苦旅”。而纽约古根海姆博物馆是收藏现代艺术的重镇，其基金会早有向欧洲拓张之意，双方一拍即合，把钢铁小镇变成文化之都，要将新的博物馆营造成当代的艺术奇迹。
1997年，一座石破天惊的建筑杰作在西班牙中等城市毕尔巴鄂横空出世，它以奇美的造型、特异的结构和崭新的材料立刻博得举世瞩目，被报界惊呼为“一个奇迹”，称它是“世界上最有意义、最美丽的博物馆”。它就是古根海姆博物馆。
建筑大师的辉煌作品
1991年，毕尔巴鄂市政府与古根海姆基金会共同做出了一项对城市未来发展影响极为深远的决定：邀请美国建筑大师弗兰克·盖里为该市即将兴建的古根海姆博物馆进行建筑设计。
弗兰克·盖里的建筑向来以前卫、大胆著称，其反叛性的设计风格不仅颠覆了几乎全部经典建筑美学原则，也横扫现代建筑，尤其是“国际式”建筑的清规戒律与陈词滥调。1989年，整整60岁的弗兰克·盖里荣获了国际建筑界的顶级大奖——普利茨克建筑奖，这时，他已从一个叛逆的青年变成一位苍苍长者，尽管已功成名就，声誉倾盖一时，但他从来没有停止过向新的建筑可能性的追问，没有停止过向自由深处抵进的步伐。
这座造型复杂的建筑设计能得以实现，是基于强大的技术支持。在历史上任何一个其它时代都不可能对如此复杂的形体进行控制和设计。而电脑技术的飞速发展，帮助盖瑞解决了建筑设计和建造过程当中众多复杂的问题，包括对模型的三维扫描，以及对金属板的三维切割等。技术上的保障，使他可以把对建筑的敏锐感受淋漓尽致地表现出来。盖瑞后期的那些钛板建筑也是依赖于精密的设计与建筑技术。毋庸置疑，正是借助于电脑和先进的软件系统，盖瑞才能最大程度地实现他最初的构想。
同时，在盖瑞手中，凌驾于空间之上的物质表演是直接的、赤裸的、拒绝语言曲解与文化阐释、而直抵感官与肉体的，它们既不附带任何符号性隐喻，也不向历史求借意义，因此截然区别于后现代建筑那种打着复古的幌子含羞送媚、欲迎还拒的物质性偏移。这样的物质主义建筑在很多人看来，是粗野的、低俗的、商业的、刺痛文化趣味的好莱坞式布景，但在另外一些人眼中，盖瑞的建筑是真诚的、强大的、冲击力无可匹敌并直指人心的、属于这个时代的真正的艺术。
这座建筑大部分由一群不规则双曲面体量组合而成，整体形式仿似层迭涌动的波浪，又如递次开放的花瓣；每一个小型体量虽然都各自独立扭动，但相互间在空间关系上不再争抢冲撞，而是相傍相依、同行同止，共同铺就建筑整体的起伏宛转。在此，盖瑞对于建筑的调度已经深得“从心所欲而不逾矩”之妙，各个体量揖让而不自抑，率性兼且从容。
古根海姆博物馆每一片波动的钛板，都流溢出充盈丰沛的生命，仿佛整个城市的生命力都经由这座建筑爆发喷涌，而这座建筑的每一次曲纡扭摆，都好似带领整个城市一起舞动。在历史上，还罕有另外的人间建筑能像古根海姆博物馆一般达到如此的自由之境，也罕有其它的建筑师可以如此醉心地把玩物质却能够“不滞于物”；这些物质材料，从不曾成为盖瑞御风而行的负累，却每每提供给他自由翱翔的双翼。
假若把盖瑞前期的建筑比作物质属性的不连贯呐喊，那幺其后期的创作则更为浑厚沉郁，宛如物质主义建筑的深情交响。在盖瑞的编排指挥下，建筑成为撼动人心的物质舞蹈，无需阐释就足以倾倒众生。至此，盖瑞的建筑已抵达人类创造力的巅顶，超越了国家、种族、地域及语言的障碍，成为全世界所共慕共珍的当代建筑奇迹。
弗兰克·格雷在西班牙的毕尔巴鄂设计了古根海姆博物馆之后，他成了如此闪耀的一个明星。新版的邦德电影赶热闹似的把西班牙毕尔巴鄂的古根海姆博物馆作为片头激烈枪战场面的背景，好象这个博物馆也已经成为像艾非尔铁塔那样的地方性图标。
毕尔巴鄂的这种新的城市发展思路被看作是欧洲文化复兴的一部分，但实质上是在城市原有的发展路线出现偏差或资源耗竭之后，寻找的一种新的城市主题文化。这种创新性的城市主题文化为该市的发展找到了一条新路，通过古根海姆博物馆的艺术气质引领城市实现了新的主题的转变与发展，把该市的城市主题文化建设推上了一个新的起点和高度。就是这种创新出的城市主题文化挽救了毕尔巴鄂衰退的命运。
二 、城市主题文化极致
古根海姆博物馆极大地提升了毕尔巴鄂市的文化品格，1997年落成开幕后，它迅速成为欧洲最负盛名的建筑圣地与艺术殿堂，一时间冠盖云集，游客如织，成为欧洲文化界人必躬逢之盛。古根海姆基金会创造了现代文化奇迹，为博物馆界留下了一个不胫而走的神话，与毕市政府形成“双赢”。
从内维隆河北岸眺望城市，是博物馆最醒目的景观。在盖里魔术般的指挥下，建筑，这一章已凝固了数千年的音乐又重新流动起来，奏出令人瞠目结舌的声响。
在邻水的北侧，盖里以较长的横向波动的三层展厅来呼应河水的水平流动感及较大的尺度关系。因为北向逆光的原因，建筑的主立面终日将处于阴影中，盖里聪明地将建筑表皮处理成向各个方向弯曲的双曲面，这样，随着日光入射角的变化，建筑的各个表面都会产生不断变动的光影效果，避免了大尺度建筑在北向的沉闷感。
在南侧主入口处，由于与19世纪的旧区建筑只有一街之隔，故采取打碎建筑体量过渡尺度的方法与之协调。更妙的是，盖里为解决高架桥与其下的博物馆建筑冲突的问题，将建筑穿越高架路下部，并在桥的另一端设计了一座高塔，使建筑对高架桥形成抱揽、涵纳之势，进而与城市融为一体。以高架路为纽带，盖里将这栋建筑沛然莫御的旺盛生命活力辐射入城市的深处。
博物馆的室内设计极为精彩，尤其是入口处的中庭设计，被盖里称为“将帽子扔向空中的一声欢呼”，它创造出以往任何高直空间都不具备的、打破简单几何秩序性的强悍冲击力，曲面层迭起伏、奔涌向上，光影倾泻而下，直透人心，使人目不暇给，百不能指其一。
在此中庭下，人们被调动起全部参与艺术狂欢的心理准备，踏上与庸常经验告别的渡口。有鉴于赖特在纽约古根海姆博物馆设计中对艺术展品不够尊重的教训，盖里的展厅设计简洁静素，为艺术品创造一个安逸的栖所。
在20世纪90年代人类建筑灿若星河的创造中，毕尔巴鄂古根海姆博物馆无疑属于最伟大之列，与悉尼歌剧院一样，它们都属于未来的建筑提前降临人世，属于不是用凡间语言写就的城市诗篇。1996年普利茨克建筑奖得主、哈佛大学教授、西班牙著名建筑师拉斐尔·莫尼欧对它由衷叹服道：“没有任何人类建筑的杰作能像这座建筑一般如同火焰在燃烧。”的确，这个作品中盈溢的那种暗合于西班牙文化的、既激扬又沉静的诗意，不仅倾倒了全世界的万千民众，也折服了无数对盖里满怀偏见的建筑师。当然，最幸福的应属毕尔巴鄂市的居民，当天起凉风，日影飞去，整个博物馆因光阴的流转而幻化出奇异的迷彩，河面粼波浩荡，光影上下相逐，整座城市随一栋熠熠闪烁的建筑舞蹈起来的时候，他们是否已淡忘了城市痛苦的过去，不知今夕何夕？
三 、城市主题文化聚合与裂变
1997年底，美术馆开幕，一年之内就吸引了130万参观者；第三年吸引400万游客，带来直接经济效益4．5亿美元。毕尔巴鄂重新焕发了生机与活力。一个基金会帮助一个工业小镇完成了脱胎换骨式的转变——从衰败的钢铁工厂变成了艺术车间，从失业小城变成了欧洲的新文化中心。
许多在历史上曾经扮演过重要角色的工业城市，常常缺乏那些名声显赫的历史文化城市所具有的独特城市底蕴，也未必有充足的景点、标志性建筑或文化标志来展开其市场开发和推广活动，但是经过城市不懈的努力与实践，这些城市通过整合文化资源，有目的的开发有独特价值的前瞻性项目，综合提升了它们的文化、经济和城市形象。 这就是城市主题文化的彰显出的魔力。
文化已经成为城市复兴中不可或缺的成份，成为复兴的核心。欧洲许多城市创建设立了综合文化区，即：一个城市或城镇中，拥有最高密度的文化与娱乐设施的地理区域。在很多情况下，这些文化地区都是综合利用开发区域，其目标是为本地人和旅游者提供参观景点或名胜（如博物馆、画廊或剧院），同时提供办公、住宅、宾馆、餐饮、零售和休闲等设施。这些项目被视为可以最大限度地提升土地价值、繁荣消费、推动就业增长、提升地区形象、吸引投资等多重作用。
西班牙毕尔巴鄂就属于以文化设施促进城市文化和经济发展的典范。毕尔巴鄂自古是商业贸易集散地和通往西班牙南部的重要门户，也是重要工业城市。但是高度的工业化也给它带来严重的环境污染问题，在上个世纪中期之后，该市沦为欧洲最不适宜居住的城市之一。 随之而来的后工业时代的变化，加剧了该市传统工业的衰败。在毕尔巴鄂的城市复兴探索中，文化发展策略被确定成为城市发展的最中心环节，它的旗舰项目是著名的古根海姆博物馆的建筑。
随着古根海姆博物馆的成功，城市的活力也跟着苏醒，机场、地铁、新港口出现，新颖建筑如雨后春笋。如今，曾经的夕阳之城”晋升为欧洲新艺术文化中心，并跻身西班牙十大商业城市之列。毕尔巴鄂成了世界品牌城市，对周边地区的发展极具带动作用，西班牙的整体经济布局也因此得到改善。
四 、城市主题文化解密
很多城市意识到建立城市的特色文化，即城市的主题文化，成为城市复兴的极积极议程，大型赛事能将相关的资源汇聚在一起，提供难得的机会完成复杂的大型项目。
文化之所以在城市复兴中占有如此重要的地位，是因为文化具有单纯的经济战略所不具有的优势：文化更富有弹性，可以经受时代的变化，它很少会消亡，它总是在进化，尽管面临全球化的潮流，但是文化仍然可以不断探索创新，而且它更利于创造新的空间和场所，在现在与未来的城市历史之间寻求平衡。这些，都是单纯的经济复兴所无法达到的。
文化的优越性在实践中得到了各方的认同。其实，在城市复兴的过程中，最初，一些城市是将重点放在单纯的经济战略上。虽然中国还处在城市化的高速发展阶段，但是一些城市或个别地区也面临着城市复兴问题，也同样需要借助文化的复兴拉动城市的复兴。
我们说，不仅是在城市复兴之中，在目前的城市建设中，文化都扮演着极为核心的角色。如果说“市场”是影响现代经济增长与经济结构的一只“看不见的手”，那么对经济动机、经济行为的这些市场行为产生影响的，就是城市的主题文化。
毕尔巴鄂的快速成功可以说是建立在对原有产业基础否定之上的，是创新的、发展的。它得益于古根海姆博物馆的群集效应。但是这种效应的持续是需要城市其他产业门类和文化结构与之相适应。所以他的发展前景应该是可观的。
毕尔巴鄂古根海姆博物馆成为了一个景点，让城市吸引了世界范围的关注，但一座城市的魅力并不靠一两座房子散发，建筑师只是众多塑造城市辉煌的概念之一。如果城市本身有足够的魅力，便可能在某个时期做一些辉煌的事情，比如巴黎的十大建筑。北京也是靠奥运在更新，让大家更关注。至于建筑唤醒城市，要看条件状况和什幺样的建筑师来做。
虽然在毕尔巴鄂只是形成了初步的博物馆为主题的城市主题文化，但是其具有创新意义的发展历程无疑是一种有益的探索，使该城走上世界名牌城市之路的一种大胆尝试，值得我们研究与借鉴。
|
